Etymologické, sémantické a kulturní aspekty anglického a českého názvosloví
1. Úvod: Jazyk jako nástroj hudební konceptualizace Hudba, často definovaná jako organizovaný zvuk v čase, vyžaduje pro svou teoretickou reflexi, pedagogický přenos a interpretační praxi vysoce specializovaný metajazyk. Tento lexikální systém není homogenní; je to palimpsest, v němž se překrývají vrstvy antické řečtiny, středověké latiny, renesanční italštiny, barokní francouzštiny, německého klasicismu a moderní angloamerické popkultury.…
Číst více Frázování na těžké doby v české hudbě a synkopace v jiných kulturách
Česká tradice: důraz na těžkou dobu a její příčiny V české hudební tradici – zejména v lidových a dětských písních – je typické frázování s přízvukem na těžké doby (na první dobu taktu). Tento jev úzce souvisí s charakterem českého jazyka a historií české hudební rytmiky. Čeština má pevný slovní přízvuk na první slabice, a…
Číst více Historie groove: od barokních tanců k neurovědě rytmu
Historie groove: od barokních tanců k neurovědě rytmu Moderní groove vznikl z tisíciletého vývoje rytmických konceptů, který začal formalizovanými dvorskými tanci 17. století a vyvrcholil současným interdisciplinárním porozuměním groove jako komplexního psycho-neurologického fenoménu. Groove je průsečíkem tance, kognitivních procesů a kulturní evoluce. Nejnovější neurovědné studie ukazují, že groove aktivuje prediktivní systémy mozku, motorické oblasti i…
Číst více Jak se formovala terminologie pro plynulý tok rytmu
Klíčové studie a zdroje o historii groovu Zdroj Časové období / téma Zásadní poznatky Gioseffo Zarlino – Le istitutioni harmoniche (1558) Renesance (před 17. stol.) Popisuje battutu – pravidelný taktus přirovnaný k tlukotu srdce, s down‑beat a up‑beat; předchůdce moderního rytmu a tance. Andrew Lawrence‑King – Tactus, Tempo & Affekt Baroko a klasicismus (17.-18. stol.)…
Číst více Kompletní cesta vývoje názvosloví pro plynulý tok rytmu, pulsu a tanečního pocitu v hudbě
Kompletní cesta vývoje názvosloví pro plynulý tok rytmu, pulsu a tanečního pocitu v hudbě Hudební analýza, která vás rozhýbe – s příklady a historickými paralelami napříč epochami. Na základě analýzy zmíněných studií a článků lze mapovat historickou cestu formování terminologie pro koncepty rytmického toku, pulsu a tanečního pocitu (dnes často označovaného jako groove a flow).…
Číst více Klavírní protipohyb ve stupnicích
Význam protipohybu při hře stupnic na klavír Historický vývoj techniky protipohybu Technika hraní stupnic v protipohybu (tj. obě ruce se z jednoho společného tónu rozcházejí opačným směrem) se v klavírní pedagogice rozvíjela zejména od 19. století. Systematické cvičení stupnic vůbec se stalo základem klavírní výuky díky pedagogům, jako byli Muzio Clementi a Carl Czerny, kteří…
Číst více Objevte kouzlo hudební improvizace pro učitele
Dítě, které nikdy nezažilo kouzlo hudební improvizace, jako by nikdy neskočilo do kaluže v dešti – chybí mu radost, odvaha a autenticita. Kolikrát jsme v hodinách slyšeli otázku: „A proč vlastně improvizovat? Proč se nespolehnout jen na noty?“ Šokující fakt: Podle McPhersona (1996) až 70 % hudebníků, kteří procházejí pravidelně improvizačními cvičeními, dosahuje vyšší míry…
Číst více Rytmické dovednosti pro učitele hudby
Rytmus nerozhoduje jen o tom, jestli bude hudba pulzovat nebo stagnovat. Rytmické dovednosti nejsou jednorázovou metou, ale celoživotní cestou – i virtuóz musí stále pracovat na svém vnitřním metronomu, jinak jeho interpretace vyšumí v prázdné noty. Kolikrát jste slyšeli, že „zkušený hudebník už rytmiku nepotřebuje cvičit“? Pravda je přesně opačná – právě kontinuální rozvoj rytmiky…
Číst více Rytmus a hudební cit ve výuce
Rytmus není jen řada tleskání nebo neurčité bubnování. Skutečný hudební puls je jako tep v žilách každé skladby – někdy pod povrchem, jindy vybuchující na povrch všude kolem. Přesto se stále setkáváme s představou, že rytmika na ZUŠ je hlavně vzory a drill. „Jak je možné, že i šikovný žák dokáže bez mrknutí oka odtleskat…
Číst více